【慾望法則 Law of Desire】2019✪腦粉影評✪我們的愛值得熊熊火焰

《慾望法則》開頭以拍攝A片場景揭開序幕，精壯的身材在鏡頭前緩緩脫下外衣，對著全身鏡親吻及自慰，滿滿的『性』暗示將故事的情慾感推向最高; 而若是帶著有色眼光來欣賞阿莫多瓦導演作品，那真是太失敬了。阿莫多瓦導演總擅長將情色畫面鋪陳的和藝術畫作一樣，濃烈的色情和飽滿的情慾以及激動的情緒張力，總是恰到好處的讓觀眾跟隨劇情發展走向起承轉合。早期如此部一九八七年電影《慾望法則》就是將阿莫多瓦導演引入柏林影展的先鋒，假使你因為喜歡阿莫多瓦導演電影故事方式，那當你一部一部仔細觀賞完後 (沒有特別要先後順序)，會發現許多小細節可能都曾在另一部故事內驚鴻一瞥; 像是在《慾望法則》裡小女孩艾達供奉在聖女像前的眾多繽紛飾品中，蒂娜拿起的那只海螺也同樣出現在《高跟鞋》這部作品、又或是一九八七年在《慾望法則》中被主角丟出窗外的是『打字機』，在下一個時代一九八八年《瀕臨崩潰邊緣的女人》時則是『電話』…等等。在表達亢奮的情緒裡，阿莫多瓦導演一向不讓人失望，現實裡你會有多爆炸，電影畫面中呈現的主角就有多瘋狂; 不可思議的是，他原汁原味的表達出對『愛情』的想法，如他在影中所言『愛情佔據你生活中的每分每秒，讓你無法集中精神。』、『我愛你勝過愛我自己，請不要離我而去，我的眼淚已經流盡。』…當然在整部電影中最該被記錄下的情話之一還包含有『就算愛上你是一種罪，我也願意付出所有代價』，而這同時也是安東尼奧說的最後一句說的終於動搖帕布羅的遺言。

以導演男主角為首帕布羅延伸的三角關係; 胡安選擇遠赴他鄉尋找新的生活開始，就讓帕布羅心煩意亂了。也許在帕布羅眼裡，這樣說再見的方法更溫和且釋懷，不過雙方都低估了『意亂情迷』的種籽，此次一別，反而更讓胡安及帕布羅陷入濃濃的思念中。帕布羅當然也希望自己可以如同那封『告別信』中寫的坦蕩:「我不是為了遺忘才選擇離開。如果如你所言我只是在逃避，那麼此刻就不會這般空虛及迷惘…告訴我你的近況，正在讀哪本書? 看了哪些電影? 聽了哪首音樂? 有沒有生病? 我希望分享你的一切，但請不要告訴我你已經心有所屬，這將是我難以承受的。我很想見你…」。這一段回憶是絢爛又心酸的，在他們還無法大方地公開承認同性戀這件事情時，一切都只能隱隱藏藏;『愛情，不是玩笑』。與胡安個性完全相反的是安東尼奧，他真的是徹徹底底將『義無反顧』這句話發揮的淋漓盡致，也許和帕布羅的個性相抗衡下，唯有這樣子才足以平撫帕布羅為胡安的思念和難以忘懷。

假使如眾多影評論點表示《慾望法則》是阿莫多瓦半自傳式電影的話，真能讓觀眾聯想起來的就是當蒂娜走進神學院時，對正在彈奏鋼琴的神父說:「我曾經是唱詩班的領唱。」與今年上映之《痛苦與榮耀》中一幕回憶童年場景相吻合; 而在對馬德里這座城市來說，阿莫多瓦導演作品演繹越來越詳細。雖然阿莫多瓦總是『瞹昧不明』的挑戰天主教信仰，或是顛覆固有思想，總是剛剛好在觀眾感覺似乎『領悟』到什麼的時候「唰」的一聲之後戛然而止，不過『餘韻猶存』; 他可以挑起，但他同時也會放下。阿莫多瓦導演不吝嗇的將各種元素加在電影作品中，當觀眾愈可以接受他的作品、世界也愈眾所囑目時，這些原本被擱置在旁被人們避而不談的題材，如亂倫、戀童癖、性侵…等等堂而皇之的攤在陽光下。也是這樣充滿個人風格的方式，讓大家可以見識到更豐富層次的旋律成就每一個故事架構。