阿助 ( #澎恰恰 /飾) 和弟弟阿屘 ( #黃品源 /飾) 在聽了老者口言傳述著的關於『金瓜石』宛如『遍地黃金』的故事後，忍不住揹起行囊，決心翻座山抵達充滿著『未來』的地方。《無言的山丘》是王童導演台灣近代三部曲的最終章，也是最讓人充滿惋惜的歷史。雖然分屬在三部不同的電影中，都是以日治時期為背景，而且都是『高級的日本人』和『底層的台灣人』; 然而憨厚彷彿是天性，無論是《稻草人》、《香蕉天堂》和《...
女人心眼裡的愛情才成就婚姻，婚姻一段戀人關係的進階儀式，圓滿了再加上孩子，親情與愛情相輔相成，所以讓女人死心塌地的深深陷入；男人腦海裡的愛情，是將現在穩定發展的情人關係，剛剛好順水推舟的讓一段相處經過還算不錯輕鬆的對象晉升成為長久的合作夥伴。 當然如果可以的話，希望同時也包含美麗的外貌和聰穎的頭腦；假使不行倒也不是最要緊，反正現在不符合條件的，只要有金錢日後都還是有無限希望（笑）。就算是阿湯哥的帥...
『乖巧』和『殺人犯』最衝突的兩項定位，成就了《最乖巧的殺人犯》!也許導演希冀這世界仍有許多可以更溫暖和擁抱的宏願，可惜太輕薄了，尤其在只有黃河擁有『演技』的光環下，是更難襯托出其他氛圍和話題性。在這間宛如廢墟的『家』，失智的老爺爺和忙碌著賺錢卻又總是喋喋不休的母親，阿南 ( #黃河 /飾)沉悶是這個家最突兀的代表。爸爸和哥哥很早就過世了，沒有詳述確切的原因，但就在哥哥十二歲那年，爸爸帶著他一起跳樓...
我們已經翻越過孽子的高牆與卸下囍宴的武裝，盛夏光年的青春在女朋友男朋友間徘徊，衝撞著醉生夢死般的藩籬，誰先愛上他的都不是重點，我們只期盼可以用愛做的靈魂展翅飛翔。《我的靈魂是愛做的》導演陳敏郎於QA訪談時特別提起關於片頭那一小段無聲的話劇，與片尾字幕獻給 田啟元致意相呼應。幾分鐘靜謐的開場伴隨的是激昂的舞步，綑綁在兩名舞者間的繩索相互牽引著; 它可以是指每一次的愛情，開始時彼此觸摸著的貼近，但隨之...
不知道是不是心有靈犀，今年台灣電影也推出了《傻傻愛你，傻傻愛我》，像是接力賽般，美國導演泰勒尼爾森於年底上映的《花生醬獵鷹的願望》故事主角不約而同的是唐氏症患者。這是一個很棒的開始，透過電影讓大家學習更多以往不曾接觸過的人事物，腥羶色的電影當然輕而易舉的可以打入觀眾群，但也許是外在環境更動盪不安的時候，我們都需要更溫暖的力量，而《花生醬獵鷹的願望》就是那股讓人由內而外再一次相信世界可以更美好和友善...
《夕霧花園》是一部很深層很內歛的情感，在無法改變的大環境下，『愛情』像是莎士比亞總津津樂道卻又嚴苛的形容「愛，可以創造奇蹟，喬邁被摧毀的愛，一旦重修建好，就比原來更宏偉、更美、更頑強。」; 唯一不服輸的是靈魂，倆人曾經仔細凝望著任由時間滴答的流過。在下著大雨的夜裡，我看見妳在雨中奔跑的模樣，被雨水淋溼透的襯衫、纖細的足踝陷在泥濘裡、風雨吹散落的髮絲，但妳的眼神堅毅，讓我相信在與世隔絕的『夕霧』中，...
『致愛情』是全世界所有人類的願望吧！義無反顧一反常態的不只是以年輕人為主角，原來無論活到哪一個年紀，可以順心的隨自己所意的愛上最靈魂與肉體契合的另外一半，有了對方，才足以成為有人字邊的『伴』。已經年過半百的兩個大男人，看着兒女陸續成家，連孩子都出世了，而直至這一刻，他們才開始擁有屬於自己的時光，希望可以如願的幸福和快樂。《叔.叔》及《金都》都不約而同的點出『同志』觀點，在香港原是英屬殖民地的國家，...
新人導演黃綺琳首部作品《金都》大膽、詼諧、揶揄、幽默、社會…等等都讓觀眾誤以為又是哪一位宗師級導演前輩重出江湖! 獨有專屬於女性敏銳視角的感觸，總是能逗的觀眾開懷大笑，卻又不是低級，而是貼近我們生活裡可能出現的片段。喜愛老港味電影的觀眾們，肯定都從《金都》裡看見自己偶像的影子，例如關錦鵬導演擅長說愛情的方式、陳果導演熱衷的以光喻暗的鋪陳，讓影中角色都具體活了起來。尤其那段關於在一起七年零八個月自己...
《別有墓地》是一部輕易就可以拉攏觀眾的內心的作品; 在一群看似中年婦女們的組合，卻滿滿的涵蓋了一言難盡的文化。韓國電影圈可能也發現自己存在的重要性和影響性; 既然它們可以拍攝出振奮人心的激勵電影，當然也可以利用電影來改變社會，而《別有墓地》出現的恰恰好。誠如英譯片名『移葬』，這說的就是一個關於要將親人遷墓的電影大綱，了不起的是除了爭奪政府賠償費用這類雞毛蒜皮的小事，簡單俐落的以這做為主軸貫穿人物角...
在總是突如其來的驟雨裡，不只一次我們的呼吸聲伴隨著窗外滴滴答的雨聲，你和我像是嗅覺敏銳的動物，在溼淋淋的空氣中尋覓著另外一半。用愛情做收尾，是我們對已經無助求援的冷漠，畫了一個最動人的句點，即使心知肚明早知道終將結束，只是時間早或晚而已。這座城市裡，充斥著各式各樣的言語，華文和英語夾雜著，必須要這麼做，才是入境隨俗的和偕感，只是不會有人特別關懷的詢問是否安然無恙。你和我像是成為彼此內心最渴望寄託的...
